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古代没有“书法家”一说，书法仅仅文人墨客必备的一项基本技能。能写一手好字一向被视为读书人的“门面”。
虽然古代没有“书法家”，却有好书法，现在反过来了，人人都是书法家，却没有一副可以传世的著作。
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书法著作之于古人并不是出于咱们今日所说的“创造”，而是一种实用性“书写”。古代的读书人大多都能写一手说得过去的好字，即使差也不会差到哪里去，如那些佚名的墓志碑文、简册账簿等等文字即归于此种类型。
所以，你可以说，书法不是写字，但写不好字必定写不出好书法。
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书法在古人眼里绝不是一门独立存在的艺术，故曰“书为小道”。古人所以为的“大路”指的更多是可以“修齐治平”的治国安邦之道。古人心目中的“大路”就需要用翰墨文章来表达，文章是思维的载体，而书法是文章的东西。
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是书法成果了文章，而文章也深深影响着书法。文墨并作，相得益彰，互为表里，不行缺一。即使是活字印刷术发作之后，也一点点没有替代文人墨客的手艺书写。
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现在彻底不同了，先有了硬笔，其快捷易带的特色敏捷替代了毛笔，而家用电脑的遍及又进一步替代了硬笔，“无纸化”工作年代的到来，书法无法地从日常书写范畴彻底地退出了。社会也不再将书法作为对读书人的遍及要求，而学科的进一步细化和西方科技的引进，乃至连读书人的意义也发作了很大的改动。
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当下社会的读书人很大程度上现已不能视之为是传统意义上的文人了。眼下从事书法者的社会身份、知识结构和对书法的心情等，是千差万别，和古人比较，具有许多不相同的当地。也便是说，书法所赖以生存的社会生活土壤发作了底子性的改动。“文”与“墨”在很大程度上现已别离了。
许多学识功底很厚实的专家学者毛笔书写水平都很稀松往常，尤其是一些名牌大学的教授，书法水平与民国时期几乎无法混为一谈，用每况愈下、一泻千里来描述毫不为过。而一些书法水平较高者，却在学识著作方面显得十分单薄，归纳涵养缺少厚重感。而更多的“书协会员“们，虽然在展览上取得了许多耀眼的成果，但文学素质的遍及低下现已是一个早已达到的一致。
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当下的书法展览，就成为了对古人诗词、文章的誊写大比拼。有的乃至满纸讹夺、讹谬百出而不自知。咱们只能看到作者们书写的“技”，看到“墨”，却看不到归于自己的“文”，很难感知得到作者的内心世界。
所以，就有人提出，书法是书法，文词是文词，两者之间并没有必定的联络，乃至以为书法可彻底脱离可识读的文字内容而存在。说书法是翰墨线条的空间切割构成，与书写内容何关？！这些论调，终归仍是受西方当代艺术思潮之影响太深所形成的。当然，将此作为一种不乏前卫性的艺术探究，好像无可厚非。由于这种试验的成功与否并不会对传统意义上的书法形成什么丧命的损伤，而假如将这种论调作为是对我国书法未来开展的干流导向，则是对传统优异文明的底子变节，其成果也将是显而易见的。
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当“文”与“墨”别离之后，书法就被陷于一种十分为难的地步。“技能”的成分越来越加剧，而“道”的成分却越来越含糊。书法的“道”一部分存在于点画翰墨之中，一部分则隐含在作者的思维里面，依托特定的文词显示出来。它是可以被人们感知的，却又无法运用精确的言语来表达清楚。也便是“道是不行言说的”，正所谓“道可道，十分道”是也。但它又确确实实在影响着书法翰墨线条的表达。
换句话说，咱们看古人的著作，文墨互为一体，感觉浑厚、质朴，赋有文气、诗意，意蕴丰盛，底气十足。而看时人的著作，则有墨无文，不免单薄。写得好的虽点画之间饶有古意，然毕竟感觉缺少点什么，不能勾起人们耐久玩索、重复把玩的爱好。
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古人的著作之所以具有长久魅力，除了其精深的书内功夫之外，与古人丰盛的书外功夫及其人格魅力具有很大联系。书法与传统的文学、哲学联系更为切近，而与现代数学、物理联系不大。
“为学日益，为道日损”，技法技巧上的条分缕析虽然有利于学习，但却未必会有利于日后的腾跃性进步。由于他们培育的仍是“技能型”人才，在人文范畴就显得绰绰有余。而书法恰恰便是这样的一门奇特的艺术，不讲究技能必定不行，但只讲究技能乃至过于讲究技能也必定不行，还需要有精力层面的东西。
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文墨相合是我国书法的优良传统，“先器识然后文艺”，先文后墨始终是对一个真实的书法家的底子要求。
假如仅仅对古人的碑本描描画画，而对古人的其他学识或许不甚了然，或许囫囵吞枣，一知半解，知其然而不知其所以然，恐怕是很难从底子上改动现在这种为难局势的。
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古人所谓“文人墨客”，便是指文采飞扬、笔精墨妙的人，书法家首要有必要是文人。现在状况发作了改动，在许多人的以为中， “书协会员”便是书法家。书协会员真的可以算是书法家么？我觉得只要把现在的书协会员和民国及民国从前的书法家做一比较，你就会理解“书协会员”是不是书法家了。
这仅仅是特别的前史时期在特别的社会布景下的一种特别现象，并不能作为一种具有前史延续性的书法家的确定规范。
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文墨别离的试验性探究绝不会成为我国书法的干流，由于一旦抽空了“文”，“墨”也就会随之干瘦，变得是那样的不行思议起来。好的书法著作，仍是要文墨相合，文词典雅精妙，书法技法熟练，相生相发，然后发作美妙的诗画意境，使人发作审美愉悦和思维启迪，但它又不是单一的印刷体诗文和不行识读的翰墨线条之组合所能替代的。
我国书法之所以千百年以来长盛不衰，一个最重要的原因便是它的翰墨线条可以跟着书写者受书写文字内容之影响而发作思维心情的动摇而发作各种意象改动，可以愈加酣畅淋漓地表达作者的思维感情。
一旦剥离了我国传统的“文”，书法就会失掉它的魂灵，成为一种被西方艺术改造过的特殊。即使人们还将它称之为书法，但它还会是咱们从前心驰神往的那个书法吗？
